徐正濂篆刻艺术赏析

徐正濂 号楚三，1953年出生于上海。1971年从孙中山先生秘书、“同盟会”会员田桓学书法，1972年师从著名书法篆刻家钱君匋。现为中国书法家协会理事、中国书协篆刻专业委员会委员、中国书法院研究员、中国篆刻艺术院研究员、上海市文学艺术界联合会委员、上海市书法家协会副主席、西泠印社社员、华东师范大学中国书法研究中心研究员等。

坐观云起 | 徐正濂篆刻精品

徐正濂对刀石以及入印文字的把弄还原了篆刻艺术的本质，雅洁、冷峻、奇诡、诙谐，他的作品不仅拥有基于传承的风格表现，更有高于古典的内在清修，孤傲而清隽，优雅而朴拙，真正走向灵性与禅意的表达。

徐先生的创新又不是一味的创新，他对刀石以及入印文字的把弄已经还原了篆刻艺术的本质，写意的，琢刻的，古典的，清雅的生长在石头上的花朵才是篆刻的花朵。欣赏徐先生的印章用解读的方法似乎是苍白，因为我们只要能真正走进篆刻的世界，就一定能体会到的用心。我们可以毫不犹豫地垦定徐先生的一些作品比如“佛理如云”、“神游”、“清言如水”、“玉堂宝贵”等印所递的信息已经超脱了古典印章固有的审美概念，从而开拓了篆刻艺术真正走向灵性与禅宗的历程。雅洁、冷峻、奇诡、倔傲，莫言篆刻小道，个中机巧能有几人了得。

顽童本色，苦心经营，老徐赋予印章的是其对等艺术的烂漫情感，他的稚拙与可爱始终具有一种“智者的窃笑”。有机会听过一次徐先生在篆刻论坛上的发言，敢于直面印坛之蔽，能发震耳之批评，只见书生意气，那可是艺术家的本来面目，可敬可佩。

——凤凰画馆 柳青凯

神龙见头不见尾

——徐正濂篆刻谈

/柳青凯

刻印十余年,始终认为篆刻是一门可以寄托情感的艺术,至少它可以让我们以传承祖国幽远文化的理由而自豪。笔者时常对那些富有创新意示的篆刻作者怀有敬意,而对于善于经营印面,烹制“印味”的高手更是崇拜有加，如果这位高手又能以近乎生命式的热情嫁于印面，给人以心灵的共鸣，那笔者就只好把他当做知音了。

“神龙见头不见尾”一印一经面世，印坛迎来了一个人物，此君面目亲切，印章刻得巧妙可爱，制造的故事也很动听，大伙都愿意接近他。现如今，他又当上了流行印风的舵主，不管名门正派，还是旁门左道，他都玩转得开，江湖中拥有此君真是一件幸事。

不用多猜，大家都知道此君乃徐氏正廉，江南楚三。睿智、巧思、善学，老徐不但能集天下巧妙于一身，还能将巧妙全部隐于稚拙的背后，简单的东西不简单了，也就可爱了。远自古玺、汉印，赵之谦、黄穆父，近至来楚生、石开，甚至于他学生的优点，先生都能一概化于自家印中，通过他机狡的变通，隐藏得不露痕迹。虽然面目一直在变，巧妙与可爱是不变的，古朴与稚拙是不变的，徐氏印章的精髓是不变的，风格一经创立，便一发不可收拾，大家都来关注他，老徐自然春风得意了。作为纯粹的职业印人，能生活得像老徐这样潇洒真是令人敬佩。如此似乎还道不尽老徐的好来，我们从首届流行提名展的作品集中可以看到，老徐几乎给每一位提名者都写下了极其到位又负责的按语，从中我们可以读到先生对篆刻艺术的执著和对同道印人的友爱。老徐的这种职业精神，回归到其篆刻创作的本身，也是非常优秀的，虽然他始终固守着自己的巧妙与稚拙，雅洁与幽默，但他总能不断的翻新印面的形式，使自己的篆刻语言更加宽泛、新颖，无限的创造力量随着功力的增加愈发显得扎实与厚重。从先生的近作不难发现其不懈努力的结果。然而先生的创新又不是一味的创新，他对刀石以及入印文字的把弄已经还原了篆刻艺术的本质，写意的，琢刻的，古典的，清雅的生长在石头上的花朵才是篆刻的花朵。欣赏老徐的印章用解读的方法似乎是苍白，因为我们只要能真正走进篆刻的世界，就一定能体会到老徐的用心。我们可以毫不犹豫地垦定老徐的一些作品比如“佛理如云”、“神游”、“清言如水”、“玉堂宝贵”等印所递的信息已经超脱了古典印章固有的审美概念，从而开拓了篆刻艺术真正走向灵性与禅宗的历程。雅洁、冷峻、奇诡、倔傲，莫言篆刻小道，个中机巧能有几人了得。

顽童本色，苦心经营，老徐赋予印章的是其对等艺术的烂漫情感，他的稚拙与可爱始终具有一种“智者的窃笑”。有机会听过一次徐先生在篆刻论坛上的发言，敢于直面印坛之蔽，能发震耳之批评，只见书生意气，那可是艺术家的本来面目，可敬可佩。

（文章完）

徐正濂对刀石以及入印文字的把弄还原了篆刻艺术的本质，雅洁、冷峻、奇诡、诙谐，他的作品不仅拥有基于传承的风格表现，更有高于古典的内在清修，孤傲而清隽，优雅而朴拙，真正走向灵性与禅意的表达。

——凤凰画馆