揭秘紫砂壶界最神秘的泥料：大红袍的复原之旅

怎么也没想到，这种传说中最具神秘色彩的极品泥，竟然“失踪”了。

明末清初，紫砂壶的历史上曾经出现一种神秘泥料，被传为“大红袍”。

经大红袍烧制的紫砂壶，颜色娇嫩，大红如血，结晶密度极高，经过八到十次的泡茶后，会从里向外产生油脂，形成温润的“包浆”。

关于大红袍壶是怎么来的，说法不一。有一种说法认为，这种泥料的名称跟福建武夷岩茶大红袍有关。

当这种茶壶的颜色与茶色恍如一体时，“大红袍”壶的命名则随之诞生。

还有一种说法认为，大红袍的外形出众，经热水一淋，给人瑞气临身，鸿运当头的感受，宛如披了一件红袍，还有较真的人去探索了一番，得出了另一种说法：“大红袍”首先属于红泥，红泥又属于朱泥，因此可以理解为，当朱泥在各个特性达到最高品质时，变成为了“朱泥极品”，而“大红袍”就是对“朱泥极品”的一种加冕式的赞誉。

不论是哪一种说法，“大红袍”三个字所代表折射的，是紫砂届一种传说级别的地位。

历史上，清代擅长朱泥壶制作的名手辈出。

▲孟臣制朱泥梨形壶

惠孟臣就擅长做朱泥小品壶，所制小壶和功夫茶的色泽十分接近，因而风靡南国，人人知晓。雍正年间，又出了一个张君德，所制的朱泥制壶流传千古，常用竹刀阴刻“君德”二字楷书款识别。

所谓，“一无名，二思亭，三孟臣，四逸公”，更多的名家是这些“无名氏”，制出了这些壶。

然后，历史上就找不到“大红袍”的踪迹了。

凡是精彩的故事，有上无下，是最遗憾的，正如张爱玲所感叹的人生三恨，鲥鱼刺多，海棠无香，最恨的是《红楼》未完。

两百年后，吴俊杰想复原这抹人间绝色。

吴俊杰17岁就入了紫砂这一行。当时，身边的同伴们都下功夫在紫砂壶的制作成型上，他就已经对形形色色的泥料非常敏感，“底槽青泥”偏紫泛青；“红棕泥”紫红色中隐现着绿色斑点；明亮鲜艳，呈云片状结构的是“大红泥”，“本山绿”有淡淡的米黄色。

“古人不做了，我再不做就断了”，他说。只是摆在吴俊杰面前的，就是一道硬核难题。

在当地的陶瓷城，人们拿着调配过的朱泥仿制“大红袍”，向购买者兜售着一个虚幻的梦境。它暴露着一种尴尬的空白：

首先，原矿已难寻。一是找不到。原矿是形成于几亿年前的紫砂矿料。

大红袍的原矿采掘复杂，零星散落在朱泥矿层中，没有单独矿层，通常，在一个矿层的几方土中也挑选不到几两。原矿无法提前勘测，只能从挖出的矿料中辨析、提取。

二是不给找。宜兴本地最好的紫砂原矿都在丁蜀镇黄龙山上，为了保护矿泥不可再生资源，黄龙山矿区很多年前就已经封矿。

其次，大红袍泥的制作，所消耗的时间至少需要三年。经采掘出来的原矿，需自然风化数月，再经过人工精选，剔除矿中的废土、杂矿、含铁物质，以保证烧制后的色泽纯正，再经过粉碎泡水炼成块状，去水锤打，陈腐一年，才可以拿出来做壶。

吴俊杰给我做了个比较，一般100公斤的朱泥矿，去掉杂质后，可以配60公斤的朱泥料；而大红袍泥料的要求更高，筛去的杂质残矿，经过配比只能配出30-40公斤成品泥。

吴俊杰从2004年起就开始屯泥料，只要寻觅到合格的原矿就不惜重金收购下来。如果没有足够的泥，就无法支撑漫长的研究实验过程，如果试验成功，又必须有泥来支撑后续的生产制作。当时的他已经将目光投向了泥料收集。

第二个难关是烧制。这一点难坏了吴俊杰。他带着团队做出来的作品，经过烧制都成了废品。

“一箱一箱的壶拿过去，又一箱一箱地烧坏”，他叹了口气，“很多人跟我讲，你不要搞这个，以前也没有成功的例子”。

当时，吴俊杰想了很久，觉得不能拉着大家一起走这条“黑路”。他想了个不是办法的办法，他解散了团队，让这些年轻人还是去做紫砂壶，自己一个人干。

“我一个人搞，我不能一个人连累大家”。

吴俊杰一向是一个务实的人，他承认自己在做一件很难看见回报的事情，但是另一方面，他的心里有一个更大的愿望，宜兴当地从事这一行的匠人，大多只从制作上考虑紫砂壶的造型感，对于泥性的研究很少涉及。他愿意再赌一赌。

大红袍的烧制几乎没有前人经验可以参考。吴俊杰的实验方法是试，不停地试。

这种近似于“愚公移山”的做法，是有原因的。朱泥在烧制过程中比较活泼，尤其是在高温时变化相当剧烈，烧的时候，容易起皱，开裂，塌陷，温度低了，就偏黄，温度对了才会烧出质感绵密，颜色红润，并含有少许原矿颗粒的茶壶。这个变化的区间没有规律，只能靠试验。

▲大红袍收缩对比。

大红袍的收缩也是一个困扰的难题。大红袍经过窑火一烧，收缩几乎达紫泥三倍，因而从制作上，就要不断根泥料规律，对厚薄、部件衔接有更加精准的要求。

烧制期间，他跑了十趟窑，多的时候跑二十躺。

“慢慢来啰”，他开导自己。

久而久之，工作室里堆满了烧坏的碎片，也逐渐开始有了一件件成型的作品。

古壶对照着新壶放在一起，宛如一场隐秘的对话。

这种对话是漫长的，幽暗的，充满了许许多多时刻的不安与不甘，最终又变成一种精神力量，变成了自豪与自足。

吴俊杰和他的团队，成立了宜兴市大红袍紫砂研究所。

他没有停下过脚步，他想找到技术的尽头，更多的是，他是在实现一种可解可见的追溯。

前人的大红袍作品只停留在200cc的光素器，吴俊杰尝试了500cc以上的超大品，并且成功烧出了花器、方器、筋纹器。器物的诞生，就像是历史上的一个新逗点，标记着现人不输古人的付出。

在发言致辞上，他说：“在对紫砂的喜欢里面，包含了人们最深沉，对自己文明源头的一种怀念，一种追溯，一种把握。”

王尔德说，“我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空。”

对于吴俊杰来说，十五年换一把朱泥大红袍壶的复活，他将用来仰望星空的日子，花在了凝视泥土。

一座世界遗产的失落，只需燃烧一夜的大火。一件宝贝的消亡，只源于人心中的一个贪婪的欲念，可能连一秒钟都不需要。而追寻一件好东西，却需要十年，二十年，乃至更久。

就像以前有一句台词说，“会遇上什么，不知道，来了，就硬撑”，他能做到。

采访 | 忆梦

撰文 | 忆梦

图片 | 吴俊杰 提供