《红珊瑚》：民族歌剧中的红色春天永驻
上个世纪60年代初，由赵忠、钟艺兵、林荫梧、单文编剧，王锡仁、胡士平作曲的九场歌剧《红珊瑚》由中国人民解放军海政歌剧团在北京首演后获得成功。
1961年，八一电影制片厂把这部作品改编成歌剧电影。随着电影的放映，《红珊瑚》的故事家喻户晓，该剧中的选曲《珊瑚颂》、《红灯颂》、《海风阵阵愁煞人》等脍炙人口的唱段，至今仍深受广大影迷和歌迷的喜爱。
《中国文艺·向经典致敬》，本期致敬民族歌剧——《红珊瑚》。
▲电影《红珊瑚》剧照
剧中的三位演员——主角珊妹扮演者年逾八旬的蒋晓军、92岁高龄的“反派”七奶奶扮演者张燕影、配角“更夫老德顺”扮演者崔长春做客《中国文艺·向经典致敬》，为广大观众讲述这部经典作品台前幕后的故事，几位演员回顾了创作角色的心路历程和在艺术上的收获。
《红珊瑚》主题深刻，故事情节跌宕起伏，具有传奇色彩，剧中的人物紧紧依托故事的发展，表现出鲜明的性格特征。主人公珊妹是个天性善良、纯朴的姑娘，因渔霸迫害，被逼无奈假意租身，在被押解途中，她纵海脱身，逃上了鼓浪岗，遇上了我人民海军侦察参谋王永刚以及她的未婚夫阿青，在掩护王永刚以及与反动派斗争的过程中，珊妹展现了她的刚正不阿和机智勇敢，人物形象鲜活而生动，成为整部歌剧人物塑造的点睛之笔。
蒋晓军讲述了她当初观察汕头地区的渔民生活，认真模仿他们的动作及表情，使表演具有了真实性和生动感。此外，她从人物心态变化来强化动作细节，一个“甩辫子”的动作让人看到她刻画人物的独具匠心。
▲蒋晓军谈饰演《红珊瑚》中珊妹的细节
《红珊瑚》不仅成功地塑造了主角珊妹、人民海军参谋王永刚等正面人物形象，对于“反派”人物的塑造也有很大突破，“七奶奶”富蓉花是珊瑚岛上的渔霸，她阴险狡诈，对渔民百般欺压，在看似威严之中透着目光短视的小聪明，最终在人民军队和渔民们的打击下，她和反动派树倒猢狲散。
张燕影讲述了初次饰演反面角色的创作体会，她注重从文学作品中汲取人物塑造的营养，在人物造型上借鉴生活素材，从自己姥姥的外形上得到启发，让化妆师将头发剃掉一些，拉长了脸部，让“七奶奶”从外形上严厉起来，再通过斯坦尼斯拉夫斯基的表演方法来加强人物内心塑造，将这个反面角色塑造得活灵活现。
《红珊瑚》对于次要人物的塑造也是浓墨重彩，其中的配角“更夫老德顺”塑造得形象丰满而不落俗套，好心肠的他处处向着穷人说话，而对黑恶势力他能够巧妙地敷衍应承，展现了人物独特的光彩。
崔长春讲述了他创作“老德顺”这个角色的体会，当年扮演这位老者时，他只有24岁，为了能塑造好这个老年人形象，他也是从观察生活起步，仔细观察爷爷的步态及动作，为表演打下了坚实的基础。他还讲述了一个生动的小故事，自己去西单买东西，看到一个老大爷，他就跟在老大爷身后，一步步地学着他的动作，跟出去很远，都忘了自己来买东西的事了。
在节目中，原中国歌剧舞剧院副院长黄奇石从历史发展沿革的角度讲述了《红珊瑚》的创作背景，创作者们独具的艺术眼光以及这部歌剧对民族歌剧创作的重要意义。歌剧理论研究学者居其宏深入浅出地介绍了《红珊瑚》的音乐特色以及该剧对地方戏曲的借鉴和再创造，让观众深刻理解了这部民族歌剧的艺术魅力。
歌剧《红珊瑚》的创作呈现出鲜明的民族化风格，在中国新歌剧中独树一帜，从文学剧本的结构、语言、刻画人物的方法，到乐队的使用、导演的处理、演员的唱、做、念白以至舞台美术，都比较细致认真地吸收了民族戏曲的艺术方法。
节目现场播放了几位主创昔日的访谈资料，大家都谈到了对民族戏曲的借鉴，在此基础上，他们有着更高的艺术追求。该剧创作方法独具特色，从创作之初，编剧和作曲就到各地采风，所有的演员到各地方戏曲剧团学习，系统地借鉴了地方戏曲的精华和表演要点，将戏曲中的写意风格在歌剧中融会贯通，形成了别具特色的民族新歌剧。
抚摸伤痕，是祈祷痛苦不再。
云遮雾盖，往事它并不如烟
珊瑚树红，海那边还有期待。
犹记得出水的一团火焰，
到如今初心未改。
常怀想引路的那盏红灯，
雷霆起雾散云开。
听海风阵阵，
出海人终将还家。
开一树红花，
照亮我蓝天碧海。
《中国文艺·向经典致敬》
——民族歌剧《红珊瑚》
致敬词撰文：杨启舫
电视端播出时间
7月23日（本周六）18:00 CCTV-4
《中国文艺 · 向经典致敬》
——民族歌剧《红珊瑚》
登陆央视频客户端
搜索并关注【中国文艺】
也可观看本期节目
来源：CCTV4《中国文艺》
中央广播电视总台华语环球节目中心新媒体
END
敬请关注！
鲁公网安备37020202370208号