6月17日,国家艺术基金2022年传播交流推广资助项目:“亦步亦新:紫砂九隽创新作品展”第三站在北京中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆对外展出。“紫砂九隽”——史小明、蒋琰滨、毛子健、范泽锋等九位宜兴中青年陶艺家带来200多件(套)紫砂作品。
紫砂壶是明清时期江苏省宜兴地区所产的一种陶质茶具,因其陶坯一般不上釉,以泥土原料的本色示人,故而质朴古雅。紫砂壶因其质地疏松清透,泡茶不走味、贮茶不变色,泡茶日久,茶素会慢慢渗入陶质中去,只泡清水也泛有茶香。
已故的壶艺大师顾景舟以“形、神、气、态”四个角度来鉴赏紫砂壶。形,即形式美,是指作品的外轮廓,也就是具象的线条、造型等;神,即神韵,能令人体验出精神美的韵味;气,即气质,壶艺所蕴含的和谐色泽本质的美;态,即作品的高、矮、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。
史小明作品
展览现场
展览参展的作品涵盖紫砂光素器、方器、筋囊器、塑器,紫砂雕塑和现代陶艺等,装饰手法上有陶刻、陶塑、描(嵌)金(银)、泥绘等,从中可见紫砂艺术家们鲜明的艺术风格和个性。
据悉,2017年岁末,史小明携手九位省工艺美术大师、省陶瓷艺术大师,联合创建宜兴陶艺界首个中青年陶艺家组合“紫砂九隽”。不同于传统形式以名人命名或师门传承的工作室、艺术馆,这个艺术家群体可以看作是学术互助团队,大家聚在一起交流新技艺、新思想。
九位艺术家中,史小明是江苏省工艺美术大师,江苏省陶瓷艺术大师,1970年生于江苏宜兴,1989年起师从中国工艺美术大师徐秀棠从事创作。史小明所创作的陶塑作品题材广泛,善于用写意的手法塑造形象,人物各具神韵,同时也以巧妙的构思创作壶艺作品。范建军是九隽团队中年龄最长的,他受母亲曹婉芬的嫡传又师承鲍志强。范建军在陶刻、书法、制壶方面都有着自己的风格,花货、光货皆为,壶、瓶兼佳,铺以绞泥、贴花,特别是陶刻等装饰手法,他的作品较有艺术张力和趣味性。
范建军紫砂作品
现场重点展示的一件范建军的紫砂壶呈塔形、坚实有力,立面干脆;壶钮处龙头威武,雄浑而有力量感。喻小芳出生在太湖西岸、宜兴市丁蜀镇的渭渎村,这里民风淳朴,秉承勤奋传家。
喻小芳从继承传统入手,注重研究紫砂的创新与发展。现场展出的一套名为“劲竹”的紫砂陶器,以秀竹为题材,拟物造型,竹为主线,默化出万千气象。
喻小芳作品
喻小芳作品
蒋雍君作品
大自然形成的各种物质与生命形态,体现着自然的量、美感与规则,彰显着形态内力与自然外力相互作用的结果,不失为灵感、想象、创意的来源。紫砂造型需借鉴自然,但它终究属于人为形态,完成这一过程,须将自然对象从整体到细节加以凝练并展现,这意味着对大自然物象的取舍和抽象。蒋雍君的很多作品即在这方面着力。藉由点、线、面、体、空间、肌理与色彩要素,灵活适度运用之,可以整合出无数各异的人为紫砂艺术形态。
顾美群的母亲是一位陶工,她儿时便在泥凳边玩耍伴着紫砂泥慢慢长大。1996年她正式拜入现在的中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师吴鸣门下,重新走进紫砂陶艺的苍茫世界。紫砂陶艺,是高度“心艺化”的手艺,也是高度“手艺化”的心艺。形感与气感,手会与意会,传承与创新,在毫厘之间决出高低深浅。
顾美群的作品除了传达出宜兴紫砂特有的民间意味和特点外,还传达了女性特有的细致和委婉,顾美群也是宜兴最早走出国门的紫砂艺人之一。
顾美群作品
范伟群是清末民初制壶名手范大生的嫡孙。他的作品涉猎面广,光素器、花塑器、筋纹器等均擅长。
范伟群作品《法门宏光》
范泽锋师从鲍志强、范伟群、张庆臣从事紫砂陶艺创作设计。他从中国传统文化入手,以气韵为先,文化为骨的创作理念,把哲学思想融入其中。
范泽锋作品
蒋琰滨的陶刻颇有特色,他是宜兴市陶协陶刻分会会长,有着较高的专业水准,常年开办陶刻新人班,组织陶刻大赛,使陶刻从业人员不断壮大。
蒋琰滨作品
毛子健出身紫砂世家,家学渊源颇深,擅长作品的多种装饰技巧,运用大漆、镶嵌工艺,赋予作品多种语言。
毛子健作品
毛子健作品
据悉,“亦步亦新:紫砂九隽创新作品展”展期为2023年6月17日至6月25日。