常言说得好：好马配好鞍。对于爱喝茶的中国人来说，拥有一把好茶壶，是顺理成章的事。

紫砂壶作为我国汉族特有的手工制造陶土工艺品，巧妙地将使用价值和观赏价值融于一体。

在我国数百年紫砂发展史上，有许多出名的宗师，明清有供春、时大彬等大师，近现代则属任淦庭、裴石民、吴云根、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉这七位紫砂老艺人。

紫砂七老

对于当代而言，冠以紫砂大师头衔的制壶人也有很多。不过，中国非物质文化遗产网显示，当今宜兴紫砂陶制作技艺国家级非遗传承人仅有以下四位，接下来让我们走近大师，了解下他们的作品风格及代表作吧。

图片来源：中国非物质文化遗产网

徐秀棠

徐秀棠出生于紫砂陶艺世家，师从“紫砂七老”之一的任淦庭。

徐秀棠先生不仅在紫砂工艺上有较深的艺术造诣，而且研究中国绘画，书法，并将之融会贯通到紫砂工艺创作之中。

徐秀棠老师的作品曾多次在国内外展出中获奖，并被美国大都会博物馆、英国维多利亚博物馆及大不列颠博物馆、比利时皇家博物馆及国内故宫博物院、南京博物院、上海博物馆等收藏。

更让人津津乐道的是，其兄长徐汉棠同为“中国工艺美术大师”，一门出现两位国家级工艺美术大师，不光紫砂圈放眼整个艺术界也是极为罕见的。

▲《灵豹》成交价：195,500元（2016年）

▲《神鸟》成交价：149,500元（2012年）

▲《草帽》成交价：218,500元（2013年）

▲《银桥》成交价：172,500元（2019年）

吕尧臣

江苏宜兴人，中国工艺美术大师，师从壶艺大师吴云根，后又得朱可心、顾景舟等大师的指导，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。

吕尧臣老师开宗立派的“吕氏绞泥”技法，改变了紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”、“壶艺毕加索”。

其“人体系列”作品《容天》、《相扑》、《贵妃》、《爱之欲》、《伏羲》、《欲放》......将传统紫砂艺术与人体艺术完美地结合在一起，成为吕派壶艺的重要代表作。

▲《贵妃出浴壶》成交价：138,000元（2021年）

▲《熊猫壶》成交价：920,000元（2016年）

▲《伏羲提梁壶》成交价：321,338元（2017年）

▲《天外天壶》成交价：264,500元（2013年）

周桂珍

生于宜兴丁蜀镇，曾拜在“紫砂七老”中的王寅春、顾景舟门下学艺，先后获得高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师等称号。

周桂珍老师的紫砂作品大气、豁达、洒脱中也蕴含着女性的秀丽与和美。

不仅造型上的美观适度，而且制作艺术上也是既严谨而又简净。近代的艺术大师中如刘海粟、朱屺瞻、冯其庸等都曾在周桂珍老师的壶上题诗作画。

中国国家博物馆、中国工艺美术馆、南京博物馆院、香港茶具文物馆、台湾历史博物馆，都相继收藏了周桂珍老师的紫砂作品。

▲《扁竹提梁》成交价：276,000元（2013年）

▲《地球壶》成交价：224,000元（2011年）

▲《绿泥陶灵》成交价：124,200元（2021年）

▲《绿泥小僧帽》成交价：368,000元（2011年）

汪寅仙

生于江苏宜兴丁山丁南村，中国工艺美术大师，先后从师“紫砂七老”吴云根、蒋蓉、朱可心、斐石民等人。2018年2月28日9时28分，因病医治无效逝世，享年75岁。

汪寅仙老师其制壶态度一丝不苟、谨慎严密，并长期对创作题材深入观察体会进行艺术的提炼，使作品展现包括形象、神韵与气质上的美感。

其作品被故宫博物院、上海博物馆、香港宋县文物馆，南京博物院、台湾历史博物馆均有收藏，作品在日本、美国等20多个国家地区展出，成为壶艺爱好者的竞购收藏作品。

▲《蝉衣斑竹提梁》成交价：1,150,000元（2019年）

▲《大弯把梅桩壶》成交价：575,000元（2019年）

▲《曲壶》成交价：2,875,000元（2019年）

▲《神鸟出林》成交价：368,000元（2011年）

正所谓“人间珠宝何足取，岂如阳羡一丸泥”，各位大师们的作品现在真的是一壶难求。小懂想问问大家，如果有幸得到其中一把，真的会拿来泡茶吗？